Ønsker du at opbygge din tegning færdigheder? Uanset om du drømmer om at blive en stor kunstner eller blot ønsker at give din egen fantasi en kreativ afsætningsmulighed, tegning er en smuk måde at udtrykke din individualitet og observere detaljerne i verden omkring dig. Denne artikel bør hjælpe dig.
Steps
Del 1: tegning basics
- 1Tegn hvad du ser. Start med enkle objekter (ligesom det klassiske skål med frugt) eller fælles genstande og videre til mere komplicerede emner - en kringlet formet bord, for eksempel, eller folks ansigter. Jo bedre du får på at tegne virkelige objekter, jo bedre vil du i sidste ende være at sætte tanker på papir.
- For eksempel, lad os sige, du får en idé til en tegneseriefigur. Du kan forestille dig alle detaljer - udtrykket i deres ansigt, de følelser i deres øjne, stillingen, der repræsenterer hvem denne karakter er - men hvis du ikke har været praktiserende med ansigter, øjne og udgør, vil du have en hård tid optagelse af denne karakter på papir på en måde, der passer med det billede, du har i dit hoved.
- I stedet for at gå store eller uddybe i starten, fokus på små og enkle. Tag en skål af frugt, eller et hus, eller en bjergkæde, og praktisere kopiere disse objekter med blot en blyant. Tegn forskellige versioner af den samme ting. Hvis du tegner en bjergkæde, for eksempel, gøre lidt evaluering af din første tegning. Finde ud af hvad der er rigtigt og hvad der er galt, eller har en ven fortælle dig, hvilke dele af bjerget se unaturligt eller skal forbedres. Når du har en liste over de ting, du kan forbedre på, tegne bjergkæden igen. Denne gang forbedre de dele, du ikke tegner godt første gang.
- Tænk på dig selv som en kok. Når en kok lærer en ny opskrift, han ofte tilbringer dage eller uger kun madlavning denne opskrift. Det gør for temmelig kedeligt at spise, men han er i stand til at perfektionere hans skålen i slutningen af ugen. Må ikke blive modløs, når din parabol ikke kommer ud perfekt højre væk. Det tager et stykke tid at få tingene rigtigt.
- 2Tegn så ofte du kan. Jo mere du træner, jo bedre du får. Selv når du koncentrerer sig om noget andet, men dine hænder er gratis (at være på telefonen er den perfekte mulighed for at doodle) at tage et stykke papir og en blyant og begynde at tegne grundformer.
- Praksis med grundlæggende, elementære former i begyndelsen. Disse grundformer vil danne grundlaget for mange hårdere figurer, som du fortsætte med at tegne. Mastering dem vil gøre din rejse går fremad mere meningsfuld og produktiv.
- Tegn, firkanter, trekanter, rektangler osv. Udfordre dig selv gradvist ved at gøre disse former så perfekt som muligt. Så udfordre dig selv lidt mere ved at tegne variationer af en figur: forskellige størrelser af cirkler og firkanter, forskellige slags rektangler og trekanter.
- Med nok gentagelse (og krøllet ark i genanvendelse bin), bør du nå et punkt, hvor man kunne mageligt tegne fleste former. For at øge denne grundlæggende færdighed, tegne kurver og krøller så godt. Prøv at gøre fjedre og spiraler og forskellige loops, krummelurer og guirlander, at være opmærksom på sammenhængen i dine kurver.
Del 2: begreber, du bør beherske
- 1Lav en ru. Hvis du tegner et træ, ikke trækker et blad ad gangen. Ellers er det nemt at blive fanget i udarbejdelsen én sektion af objektet og glemme alt om "det store billede", så du ender med at løbe tør for plads, eller oftere, din tegning ender ser unattractively ubalanceret.
- Brug lette, gentagne strøg. Hold tingene løs, og ikke bekymre sig om fejl. Du forsøger at få den generelle idé til højre, ikke en perfekt faksimile. Sammenlign, justere og forbedre, hvad du i sidste ende har.
- Hvis du tegner en reel objekt, krydse kontrollere, hvad du har på papir med det oprindelige objekt. Sørg for, at størrelsen af de figurer i forhold til hinanden er så nøjagtige som muligt.
- Forestil dig, hvad du ønsker, at træet til at ligne sidste ende og lave en let skitse med en blyant. Du kan tegne en skitse af din tiltænkte tegning, eller du kan tegne dens "skelet" (som det ofte sker med tegning organer).
- En god metode er at forestille sig de grundlæggende former objektet er lavet af. Med andre ord, bryde objektet hinanden i dit sind. Et træ, i de fleste tilfælde, er en oval eller en trekant centreret på toppen af en. Tegn begge figurer i 3D, så du kan udfylde detaljerne senere, samtidig med at de proportioner, du ønsker.
- 2Uddybe din skitse. Brug tungere / mørkere linje til at bringe de dele af den tegning, du har brug for, og bruge et viskelæder til at tegne linjerne, du ikke har brug for. Tilføj detaljer, lidt efter lidt, og sørg for ofte at træde tilbage og se på din tegning som en helhed for at sikre det kommer hen ad vejen, du ønsker det. Lær og eksperimentere med flere teknikker, som kan forbedre din evne til at udtrykke tanker ved tegning.
- Tegn med skygge. Afskærmningsorgan forskellene i lys og farve. Tænk på den måde, lyset rammer et objekt, og hvilke dele af objektet er lyse eller mørke som følge heraf. Dette kan tilføje lysstyrke, intensitet og dybde til en tegning.
- Billede en bowlingkugle i forgrunden og solen, lige som det er begyndt at indstille, i baggrunden. Da solen er tæt på horisonten, bliver lyset kommer til at ramme bowlingkugle fra en meget lav vinkel, i modsætning til høj vinkel (hvor solen ville være på omkring middag på en solrig dag). Det betyder, at for at fange lyset rammer bowlingkugle, du vil få brug for at skygge toppen af bowlingkugle lysere end bunden, fordi solen ikke vil ramme bunden direkte.
- Øv med skygger. Hvis du ønsker at få meget realistiske tegninger, studere den måde, at lyset reflekteres fra genstande, herunder de skygger, at det efterlader. Skygger kan være næsten spejlbilleder af objektet, eller de kan strækkes ud, diagonal, og forvrænget. Vær opmærksom på den type skygger, solen gør i det virkelige liv, og prøv at kopiere det i dine tegninger.
- 3Tilføj strejf af realisme. Selv hvis du i sidste ende ønsker at tegne tegnefilm eller karikaturer, vil du nødt til at vide, hvad der gør et objekt forekommer realistisk i dine tegninger. Hvis du vil have dine tegninger til at fremstå mere livagtige, så mastering disse praksisser er nøglen.
- Gør dig bekendt med perspektiv. er tanken, at ting, der er længere væk synes mindre, og ting, der er tættere op synes større. Hvis du tegner et stort objekt (såsom en bygning) eller en kompliceret scene (såsom et kvarter), er det især vigtigt at forstå perspektiv, med mindre du vil have din tegning skal vises tegneserie-lignende. Fokus på perspektiv, når tegning små, simple objekter (en terning, en stak bøger) er en glimrende øvelse i tegning.
- Få at vide proportioner. Andel er den måde forskellige dele af et objekt relaterer til hinanden med hensyn til størrelse. Andel kan påvirke, hvordan realistisk tegningen opfattes at være. Brug måling af teknikker som et gitter metode eller aksemærker for nøjagtige proportioner. Ændrer proportioner - ved at overdrive nogle aspekter og minimere andre - kan formidle unikke ideer, eller repræsentere en vis stil tegning. Tegn i karikaturer og anime, for eksempel, har overdrevet øjne eller forholdsmæssigt store ansigter. Eksperimenter med at få proportioner af objekter og mennesker lige inden du tænder dem på hovedet.
- Spil med farve. Color tilføjer en anden dimension til et stykke. Kontrast, blending, mætning og farve ordninger gør nogle tegninger mere livlig eller mere realistisk, eller abstrakt, afhængigt af hvordan farven anvendes. Hvis du er interesseret, skal du starte blande akvareller og akryl. Blend usandsynlige farver, og se, hvilke nye kommer op. Fotokopi nogle af dine tegninger, lege med forskellige farver, og se, hvordan de endelige resultat ændres afhængigt af hvilke farver du bruger.
Del 3: materialer, optagelse og tidsstyret tegning
- 1Hvad du nødt til at starte ud. For en nybegynder vil skitse papir sandsynligvis fungere bedst, meget glat papir vil give dig bedre detaljer, men "toothier" papir holder grafit fra din blyant bedre.
- Blyanter kommer i en skala af hårdhed, fra "hårde" blyanter, som H til "bløde", ligesom 9B. Hårde blyanter er lave i toner, hvilket betyder evnen til at gå fra lys til mørke. Bløde blyanter på den anden side, har masser af toner, hvilket betyder det pres du lægger på blyanten påvirker lethed af linjen. Prøv at tegne med en 6B eller en 8B, en relativt blød blyant, så trykke ned blyanten hårdere vil skabe mørkere toner.
- Når du er klar, kan du prøve at tegne med kul. Charcoal kommer i en komprimeret stick eller med blyant formular. Harder kul producerer en grå nuance, mens blødere trækul Smudges lettere. Brug trækul på samme måde, som du ville bruge en blyant. Trækul, kan imidlertid være mere udtryksfuld end blyant. Brug den til at fange fejende gestus og bevægelser, eller bruge den til at skabe dybe skygger. Hvis du har planer om at male et lærred, kan trækul tjene som en stor skitse, før du sætter maling til lærred.
- 2Hold dit arbejde. Lav et sted, hvor du kan lægge alle dine tegninger, eller holde det hele sammen i en art tidsskrift. Gør dette vil hjælpe dig med gennemgå dine fremskridt. Jo mere man vænner sig til tegning, jo mere vil du være i stand til at se, hvad dine fejl er, og bestemme, hvordan man kan rette dem. Også, som du fortsætter med at tegne, vil du udvikle din egen personlige stil. Det er altid interessant at se tilbage og se, hvordan din evne til at udtrykke dig er vokset. Lad ikke dig selv ned. Når du praktiserer, kan du gøre det perfekt.
- 3Prøv en tidsindstillet gestus tegning. Hvis du finde dig selv kæmper med proportioner, irriteret over, at din rejser er stive og værst af alt gør og fejl, som dit bevidste sind ved bedre ikke at gøre, det er en fantastisk måde at bryde denne cyklus. Få et køkken timeren. Sæt den i fem minutter. Vælg et emne, der ikke kommer til at bevæge sig som en silke rose, noget lidt udfordrende, at du er glad nok af det til at trække det mere end én gang. Det hjælper, hvis du virkelig gerne emnet. Ved hjælp af en blød (B klasse eller 2B eller 4B, nogen af de B-blyanter) blyant, til at skitsere det inden for fem minutter til to minutter prøve. Indstil en bestemt periode ikke længere end fem minutter. Når summeren lyder, stoppe, selvom det ikke er færdigt. Prøv igen på en frisk del af siden.
- Hver gang du forsøger at tegne noget inden for fem minutter, vil du observere noget anderledes ved det og koncentrere sig. Du vil blive rette fejl uden at bekymre sig om at gå tilbage og slette dem.
- Denne metode er især god til at tegne mennesker, da det ikke er svært at få en ven til at posere for en to minutters "gestus sketch" i modsætning til at gøre dem sidde stille i en time.
- Når du har gjort gestus skitser af et emne, der giver dig en længere tid som femten minutter vil føles som du har for evigt at få det rigtige. Du vil sandsynligvis færdig før tiden er op. Dette er meget god praksis for at være i stand til at trække udendørs, når lyset kan ændre sig i en halv time.
- Prøv at tegne din kat eller hund, mens det sover i korte gestus tegninger. To minutter er omtrent lige så længe som en sovende dyr holder stille, inden det ruller over eller bevæger sig i sin søvn.
- Prøv at tegne noget simpelt som en blyant. Ting, der er fælles og let at tegne. Øv det objekt, du har valgt et par gange, indtil det ser rigtigt. Så, når du synes, det ser rigtigt, gå videre til en hårdere ting, såsom et menneskeligt ansigt.
Tips
- Hold forsøger og ikke give op, hvis du gør dårligt første gang.
- Variere hvad du tegner. For eksempel på tegning livløse objekter virker, så tag en pause og arbejde på folk næste dag. Det holder din hjerne frisk og forhindrer dig i at blive frustreret.
- Husk, som den berømte forfatter James A. Owen sagde engang: "Tegning er blot to ting, at sætte streger på papiret, og beslutte, hvor de går."
- Nogle af de bedste kunst har den bedste skygge. Hvis du mestrer skygge du ud til en god start. Husk øvelse gør mester.
- Hemmeligheden at gøre professionel kvalitet tegninger er at inkludere linje, form, værdi, tekstur og farve. De fleste alle starter med linjer, som de bruger til at oprette figurer. Ofte begyndere stoppe der. En tegning skal have noget i den, som er helt hvid, noget kulsort, og mange værdier i mellem. Du skal vise, hvad på tegningen er glat, og hvad der er ru. Tilføjelse endda en eller to farver til et gråt blyantstegning vil tilføje en masse interesse.
- Husk, at din bedste er din bedste. Må ikke sammenligne dig selv mod andre professionelle arbejde.
- Vær opmærksom på kritik og bruge det til at forbedre. Det er almindeligt for amatører til at tage handling fra kritik, men normalt er det ikke ment dårligt. Anerkend fejl i din kunst og forsøge at overvinde dem.
- Anden hemmelighed til tegning realistiske billeder forsøger at gøre dem ser tre-dimensionelle. Dette sker ikke kun med skygge men tekstur og retningen af linjer. For eksempel, hvis du tegne en bold gøre linjer buet.
- Brug 'rå' papir og blyant, der bruges på den ene side for dine kruseduller eller praksis skitser. Gem dine penge og træer ved at spare godt papir til dit bedste arbejde.
- Også, når du hælder bly (eller grafit) i din blyant, kan de, bruges som shading teknikker.
- Tag en kunst klasse. Du kan lære mange teknikker og tips fra fagfolk. Må ikke være bange for om dit talent niveau-art klasse er ikke om at vise, det handler om læring og deling nye ting fra andre.
- Glæden ved Tegningen er at kunne tegne frit, så gå let på dig selv, når du føler, du ikke skrider så hurtigt som du vil. Det er altid OK at lave fejl. Selv de bedste kunstnere begå fejl, når de er tegning som en del af rutinen.
- Må ikke trække med en masse pres på papiret ellers, hvis du gerne vil slette den, kan du stadig være i stand til at se det efter.
- Tegning er en kunst, og tager stor præcision, men du kan lære at tegne. Du behøver ikke at være naturligt god til det, du bare nødt til at være i stand til at tage lidt tid at lære!
- Find inspiration i alting. Nyhedshistorier, landskaber, følelser, kan alt blive trukket realistisk eller abstrakt.
- Også en af de bedste ting, du kan starte med at lave er bare kruseduller! Og når du er færdig med at gøre det, gå videre, og derefter begynde at være en kritiker til dit arbejde, tilføjer detaljer og snart du er på din måde.
- Date hver skitse og tegning. Det er godt for moralen at se, hvor meget du har forbedret, over uger og måneder fremskridt kan blive dramatiske.
- Kunststuderende, der ønsker at skille sig ud fra resten af klassen skal tegne med farveblyanter.
- Sørg for at bruge en blyant med en god viskelæder slettes fuldstændigt.
Advarsler
- Lær at skelne hjælpsom kritik fra modløshed. Kritik er altid specifik og normalt giver forslag til forbedring. Nedslående kommentarer få personlig, kan omfatte fornærmelser og fortælle dig ting som "give op, har du ingen talent." Ignorer og undgå enhver nedslående responders. Vis din kunst til folk, der trækker bedre end du gør for nyttige kritik.
- Altid være åben for kritik, hvis du kommer til at vise dit arbejde.
- Folk kan meget vel gøre det sjovt for dig, ignorere dem. Hvis de vidste noget om kunst, ville de vide, at tegningen tager en masse hårdt arbejde at få succes på det.
- Vis dit arbejde til andre mennesker på din egen risiko, og du skal kun præsentere dit arbejde til dem, du kender, der vil opmuntre dig. Bed dem om at være ærlig, så forbedrer bruge feedback.